‘Ouroboros’ de Laura Torrado en la Catedral de Segovia

La exposición ‘Ouroboros’ de Laura Torrado convierte la Catedral de Segovia en un escenario donde lo ritual, lo femenino y lo simbólico dialogan a través del arte contemporáneo. La muestra, comisariada por Ana Doldán, se articula en torno a piezas textiles, cerámicas y de vidrio que resignifican espacios sacros e iconografías tradicionales bajo una mirada actual.

 

En el corazón de la Capilla de la Piedad destaca ‘Ungüentario’, una monumental alfombra tejida en nudo turco por las artesanas de la Real Fábrica de Tapices siguiendo el diseño de Torrado. Esta obra, inspirada tanto en el barroco como en tapices históricos del siglo XVII, se presenta como “imagen especular, superficie ritual y espacio de tránsito”, según palabras de Doldán. Frente al relieve renacentista del ‘Llanto sobre Cristo muerto’, la pieza evoca un retablo cuyas escenas entrelazan referencias a los viajes míticos y espirituales —especialmente los atribuidos a María Magdalena— así como al papel mediador entre vida y muerte que encarna esta figura bíblica: “sacerdotisa en los umbrales”.

 

La elección del material no es casual: la lana remite tanto al trabajo ancestral femenino como al pasado lanar segoviano, tejiendo conexiones entre historia local e imaginarios universales. El objeto ritual circula así entre técnicas artísticas diversas —tapiz, cerámica, vidrio soplado— y espacios emblemáticos como el Museo Esteban Vicente o la Real Fábrica de Cristales.

 

En la Capilla de San Frutos, Torrado eleva su discurso hacia lo votivo con ‘Una mujer vestida del sol’, un manto azul delicadamente dibujado que reposa ante el altar bajo la imagen inmaculada. Se acompaña aquí por flores modeladas en cerámica pigmentada —que introducen “una tensión entre lo orgánico y lo perdurable”— y cuernos realizados en vidrio soplado que profundizan “la capa simbólica”, enlazando iconografía cristiana con mitologías anteriores.

 

El conjunto propuesto por Torrado invita a recorrer caminos interiores donde el desplazamiento, el regreso y la errancia se convierten en formas poéticas de conocimiento. La artista agradece explícitamente el trabajo colectivo detrás del proyecto: “Sin las manos expertas que han tejido conmigo este viaje material no habría sido posible”.

 

Con ‘Ouroboros’, Segovia celebra no solo su patrimonio histórico-artístico sino también su capacidad para acoger propuestas innovadoras que mantienen vivo el diálogo entre fe, arte e identidad femenina desde una sensibilidad plenamente contemporánea.